Gabriel Beghi est diplômé en Architecture d'intérieur et de Design à Paris (LISAA) ainsi que de l'Académie Nationale d'Art et de Design de New York. Il a notamment travaillé pour des créateurs de renom à Brooklyn durant 4 ans et a souhaité revenir à ses racines dans la région Bordelaise en 2018 pour créer son propre atelier.
Il a hérité de sa grand-mère peintre, graveur et sculpteur, originaire du Médoc, de ce don et de cette passion pour les matériaux tels que la terre, le bois, le métal et le béton
Gabriel sculpte la terre, im-prime le bois et façonne intégralement à la main ses pièces uniques. Il puise son inspiration dans la Nature, notamment dans le monde sous-marin.
Il utilise son savoir-faire pour jouer avec la lumière et la végétation.
Pour Gabriel l'idée de multifonction-nalité est essentielle. L'utilisateur doit pouvoir rêver, se projeter et s'approprier le dispositif selon sa sensibilité, ses goûts et les saisons. Il doit pouvoir être en harmonie avec le monde naturel qui l'entoure. Pour se faire, ses sculptures en terre cuite s'adaptent aussi bien en intérieur qu'en extérieur.
Portrait d’un trublion de la création, d’un jeune homme passionné et
passionnant.
Son Premier #RoomOnFireProject a rencontré un grand succès. Expo-sé et vendu en France, à New York ou encore Hong Kong, ce dispositif lumineux symbolise une flamme.
En tant que lampe, elle sculpte les espaces en projetant des ombres mais il est aussi possible d'y intégrer une plante ou un diffuseur d'arôme.
Le #TheCoralProject vient droit du monde sous-marin. Né d'une erreur technique de conception du #RoomOnFireProject, ce dispositif peut recevoir une ampoule, un cache-pot, des fleurs ou un diffuseur d'arôme. Son ouverture vers le ciel lui permet d'offrir plus de fonction-nalités.
Le #TheAlgaeproject provenant éga-lement du monde sous-marin nous rappelle les éponges et algues dans lesquels les poissons aiment tant se blottir. Vases, bougeoirs ou pots de fleur ces sculptures organiques se régénèrent lorsque la cire de la bougie leur donne une nouvelle peau.
#TheAromaticTree lui, vient de la terre. Jardin vertical, cet arbre permet de cultiver ses aromates dans un espace restreint, dans sa cuisine ou sur son balcon. Grâce à ses cavités plus ou moins larges ce dispositif peut recevoir diverses tailles et formes de végétaux.
C'est dans son école d'art à New York que Gabriel a eu un coup de coeur pour la Lithographie sur papier (#PaperLithographyOnWood).
Passionné par la photographie, il s'est approprié cette technique de transfert manuelle et traditionnelle pour imprimer ses photos sur des panneaux en bois.
L'image, généralement imprimée en noir et blanc permet de faire ressor-tir les contrastes et les nervures du bois. La couleur partouches subtiles donne toute sa profondeur et sa poésie à ce tableau.
Pour contacter l'Artiste :
www.gabrielbeghi.com
www.instagram.com/gabrielbeghi
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