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ATTIRÉE PAR LES COULEURS ET LA LUMIÈRE, LE VERRE A TOUJOURS ÉTÉ UNE MATIÈRE FASCINANTE QUE JE RÊVAIS DE MANIPULER TOUT EN ME PARAISSANT INACCESSIBLE. A CHAQUE FOIS, QUE JE RENCONTRAIS UN VITRAIL, JE N’Y VOYAIS PAS LA REPRÉSENTATION EN ELLE-MÊME, MAIS LE JEU DE LUMIÈRE ET DE COULEUR QU’IL DÉGAGEAIT, ET C’EST TOUJOURS LE CAS AUJOURD’HUI. EN PARALLÈLE, J’AI TOUJOURS ADORÉ LE TRAVAIL DES CÉRAMISTES, VERRIERS, SCULPTEURS, ARTISTES PEINTRES...
Un jour, j’ai donc décidé d’aller au delà de l’admiration et je me suis formée au filage de verre au chalumeau. Cette technique du travail du verre me paraissait la plus abordable pour commencer à tout niveau (matériel, financier et espace de travail...). Après quelques années d’expériences, j’ai commencé à partager le résultat de mon travail lors de marchés artisanaux, puis lors d’une collaboration pour une exposition. Cela a été un vrai
défi car il s’agissait du travail d’un sculpteur de schiste sur lequel je devais apporter mon travail. Satisfaite du résultat et du retour des visiteurs et d’autres artistes, je me sentais tout de même limitée avec mes petites perles de verre, cela m’a vraiment donné envie d’aller plus loin. J’ai donc appris le vitrail selon la méthode Tiffany. Après plusieurs mois de pratique et de frustation, j’ai enfin pu couper et assembler le verre comme je le souhaitais.
Continuant à partager mes réalisations sur les marchés, je suis parfois mise au défi sur des réalisations de mini vitraux et le challenge me plaît beaucoup car il y a tout le travail de recherche et de dessin sur un modèle qui doit
correspondre aux attentes tout en surprenant.
Ce que je préfère, ce sont les expositions car c’est l’occasion de m’exprimer à travers les différentes techniques acquises et de laisser le figuratif de côté. Mêlant le fusing, la récup’ du verre, le vitrail, le filage et le travail d’autres supports, j’ai pu ressentir une réelle joie d’exposer mon travail lors de ma dernière exposition. J’ai réussi à exprimer mon univers tout en faisant ressortir les couleurs et la lumière à travers la matière.
Le verre se travaille de nombreuses manières et peut ouvrir d’autres chemins d’expérimentation. Je me nourris beaucoup du travail des autres verriers et suis sans cesse impressionnée par ce qu’il est possible de faire. L’année qui s’est écoulée a permis de concrétiser de nouveaux projets et collaboration, notamment la reconnaissance en tant qu’artisan d’art belge et la collaboration avec une boutique en ligne et physique de créateurs 100% belges.
Dernièrement, j’ai rencontré un artiste verrier qui travaille le verre comme la pierre, cela m’intrigue beaucoup. J’aimerais beaucoup apprendre de lui et j’ai encore milles et une idées en tête pour jouer avec la matière.
Pour tous renseignements:
Instagram : @verlotaglass